albert willem (1979)
Albert Einstein était un physicien théoricien d'origine allemande et l'un des physiciens les plus grands et les plus influents de tous les temps. Einstein est surtout connu pour avoir développé la théorie de la relativité, mais il a également apporté d'importantes contributions au développement de la théorie de la mécanique quantique. La théorie de la relativité et la mécanique quantique constituent ensemble les deux piliers de la physique moderne. Sa formule d'équivalence masse-énergie E = mc2, dérivée de la théorie de la relativité, a été qualifiée d'« équation la plus connue au monde ». Son travail est également connu pour son influence sur la philosophie des sciences. Il reçoit le prix Nobel de physique en 1921 « pour ses services rendus à la physique théorique et surtout pour sa découverte de la loi de l'effet photoélectrique », un tournant dans le développement de la théorie quantique. Ses réalisations intellectuelles et son originalité ont conduit au fait que "Einstein" est devenu synonyme du mot "génie".
Albert Einstein était un physicien théoricien d'origine allemande et l'un des physiciens les plus grands et les plus influents de tous les temps. Einstein est surtout connu pour avoir développé la théorie de la relativité, mais il a également apporté d'importantes contributions au développement de la théorie de la mécanique quantique. La théorie de la relativité et la mécanique quantique constituent ensemble les deux piliers de la physique moderne. Sa formule d'équivalence masse-énergie E = mc2, dérivée de la théorie de la relativité, a été qualifiée d'« équation la plus connue au monde ». Son travail est également connu pour son influence sur la philosophie des sciences. Il reçoit le prix Nobel de physique en 1921 « pour ses services rendus à la physique théorique et surtout pour sa découverte de la loi de l'effet photoélectrique », un tournant dans le développement de la théorie quantique. Ses réalisations intellectuelles et son originalité ont conduit au fait que "Einstein" est devenu synonyme du mot "génie".
Alberto Burri est un artiste plasticien italien, peintre et sculpteur. Il est associé au courant matiériste du mouvement de l'Art informel européen et qualifiait son style de polymatérialiste. Il entretient également des liens avec le spatialisme de Lucio Fontana et aura, avec Antoni Tàpies, une influence sur le renouveau de l'art de l'assemblage d'après-guerre en Amérique (Robert Rauschenberg) comme en Europe.
Horst P. Horst, né Horst Paul Albert Bohrmann, était un photographe de mode germano-américain célèbre pour son travail élégant et sophistiqué, principalement en noir et blanc, bien qu'il ait également réalisé des photographies en couleur. Son approche unique de la photographie était caractérisée par une préparation minutieuse, l'utilisation stratégique de l'éclairage pour mettre en valeur ses sujets sans créer d'ombres encombrantes, et souvent, un cadre monochromatique pour accentuer un élément de mode coloré.
Parmi ses portraits les plus célèbres, on compte celui de Marlene Dietrich en 1942, qui, malgré ses réticences initiales concernant l'éclairage choisi par Horst, fut finalement conquis par le résultat et l'utilisa pour sa propre publicité. Dans les années 1960, encouragé par Diana Vreeland, rédactrice en chef de Vogue, Horst a commencé à documenter le mode de vie de la haute société internationale, capturant des figures emblématiques telles que Consuelo Vanderbilt, Marella Agnelli, Gloria Guinness, et même Jacqueline Kennedy Onassis.
Son travail ne se limitait pas à la photographie de mode ; il a également exploré le nu masculin dans les années 1950, approchant le sujet avec un respect et une admiration qui rappellent les études classiques du corps humain. L'éclairage ciblé et la simplification des formes lui permettaient de transformer la peau en une surface lisse comme du marbre, évoquant les sculptures classiques.
Horst a contribué à populariser le surréalisme dans la photographie de mode, mélangeant art, mode et fantaisie, et collaborant avec des artistes surréalistes tels que Salvador Dali. Sa capacité à intégrer l'art moderne dans ses œuvres a aidé à démocratiser le surréalisme auprès d'un public plus large.
Après la Seconde Guerre mondiale, Horst s'est installé aux États-Unis, où il a continué à travailler pour Vogue jusqu'au début des années 1980, bien qu'il se soit progressivement tourné vers la photographie publicitaire en raison de l'évolution des goûts en matière de mode éditoriale. Dans les années 1960 et 1970, il s'est consacré à photographier l'élite internationale pour Vogue, Vanity Fair et House & Garden, laissant une empreinte durable sur le domaine de la photographie de mode et de style de vie.
Pour ceux intéressés par l'œuvre et l'héritage de Horst P. Horst, y compris les collectionneurs et les experts en art et en antiquités, son travail continue d'inspirer et d'attirer l'attention à travers des expositions et des publications. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Horst P. Horst, je vous invite à vous inscrire à nos mises à jour, garantissant des alertes uniquement en lien avec son œuvre.
Henry Spencer Moore était un artiste anglais, célèbre pour ses sculptures monumentales semi-abstraites en bronze qui se trouvent partout dans le monde comme œuvres d'art publiques. Moore avait une approche unique de la sculpture, privilégiant les formes organiques abstraites qui reflètent la tradition humaniste dans l'art. Beaucoup de ses œuvres sont monumentales, et il est particulièrement connu pour une série de nus allongés.
Né dans une petite ville minière près de Leeds, Moore a d'abord été dissuadé par ses parents de poursuivre une carrière en sculpture, une vocation qu'ils considéraient comme un travail manuel avec peu de perspectives de carrière. Cependant, après avoir servi dans l'armée pendant la Première Guerre mondiale et avoir été blessé, Moore a reçu une bourse d'ex-soldat pour continuer ses études et est devenu étudiant à l'École d'art de Leeds, puis au Royal College of Art à Londres. Là, il a développé un intérêt pour l'art primitif et la sculpture, influencé par les travaux de Constantin Brâncuși et Jacob Epstein, parmi d'autres.
Moore a également été un pionnier dans l'utilisation de matériaux et de techniques nouveaux dans les années 1960, lui permettant de travailler à une échelle de plus en plus monumentale. Ses dessins de l'époque du Blitz de Londres pendant la Seconde Guerre mondiale sont également célèbres, représentant des Londoniens se mettant à l'abri des bombardements.
Les œuvres de Moore font partie de collections dans des musées et des galeries du monde entier, y compris le Musée d'Art Moderne de New York (MoMA) et la Tate Britain à Londres. Il a également fondé la Henry Moore Foundation, une organisation caritative pour promouvoir l'éducation artistique et soutenir les jeunes artistes.
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Diego Giacometti est un sculpteur et designer suisse, frère cadet d'Alberto Giacometti.
Francis Thompson était un poète et critique littéraire britannique.
Thompson a reçu une éducation catholique au Ushaw Seminary College et a étudié la médecine à Manchester, mais il est devenu dépendant de l'opium. À partir de 1885, il vécut dans la pauvreté à Londres, où ses deux premiers poèmes furent finalement publiés en 1888. Par la suite, il a publié deux autres recueils de poèmes. Sa vie troublée et déshéritée s'achève à l'âge de 47 ans, emporté par la tuberculose.
Thompson est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands poètes catholiques de Grande-Bretagne. Le poème le plus célèbre de Francis Thompson est "The Heavenly Dog" (1893).
